【十二周年】【RAID活动】值得一听的华语专辑—《神经志》丁世光

Erbno · 发表于 2025-6-10 18:36:53

2018年，第29届华语金曲奖最佳国语专辑奖入围了6张专辑
《忽然有一天，我离开了台北》（郑兴）
《神经志》（丁世光）
《伟大的渺小》（林俊杰）
《C'mon In~》（陈奕迅）
《心里学》（徐佳莹）
《偷故事的人》（张惠妹）
最后由那英、庾澄庆二位宣布得奖作品为：《心里学》（徐佳莹）
颁奖视频←点我

  入围的歌手几乎都是知名度很高的唱作者，而有两个名字显得格格不入，丁世光、郑兴，本贴的主角就是其中一位——丁世光，我想向大家安利并且介绍这位才华横溢的内地男歌手以及其部分优秀的作品。

  如果有朋友爱听陶喆、方大同的歌，那么就很容易能接受丁世光作品的风格，他们都有部分相似点，转音转来转去，俗称R&B（非专业描述不够准确），其深受90年代经典欧美黑人R&B的影响，创作的风格在如今的华语乐坛也算独树一帜。

  提到了陶喆，那么就得说起丁世光的经历，丁世光曾经是陶喆的粉丝，在偶然的一次机会，他把自己创作的demo给陶喆听了之后，陶喆便邀请他加入了自己的团队，后续陶喆05年发行的专辑《太平盛世》，其专辑中的《Catherine》一曲就是由丁世光作曲。顺便提一嘴：丁世光的原曲是写给女友Catherine，但陶喆的妈妈也叫Catherine，于是陶喆干脆保留了曲名，重新填词演唱并最终发行。其他合作过的歌手/乐团：基本功天后周笔畅，林宥嘉，S.H.E等等

  丁世光给我的感觉很像李荣浩，都是从幕后走向台前，但二人的风格完全不一样，李荣浩的音乐侧重于对外，词、曲都是基于“人”本身的情感出发来创作，受众比较广泛。丁世光的音乐侧重于对内，自己怎么爽怎么玩，尤其是他作品的bridge，与方大同有异曲同工之妙，风格很新颖，听得很爽。

本贴要介绍的是丁世光从幕后到台前的第一张专辑《神经志》，专辑一共十二首歌，其整张专辑在音乐风格上保持了惊人的高度统一，整张专辑听下来，复古R&B的氛围贯穿始终，没有突兀的跳脱感，推荐各位先听《Simon》再听其他的曲。这张专辑中本人心目中排第一并推荐的曲：《神探》
btw丁世光其他专辑的歌也很不错推荐：《瘦子》《行李》《蝴蝶山》

谈谈其他入围/获奖作品：

《心里学》徐佳莹（获奖）
本人是lala的粉丝，这张专辑无需多言，值得拿下年度最佳。
它不仅仅是一张专辑，更像是一部精心策划的“心灵探索”音乐剧，以lala柔和的气声以及细腻的情感表达让整张专辑达到了新的高度。
灰色＆彩虹【“台湾婚姻平权”公投失败一周后徐佳莹在小巨蛋的演唱会】

《偷故事的人》张惠妹（提名）
阿妹这张专辑也无需多言，天后级的情感演绎与叙事能力，周杰伦、林俊杰、hush三位协助制作，但专辑风格相对统一偏重流行情歌路线，可能评委更偏爱创新风格的《心里学》吧。

《伟大的渺小》林俊杰（提名）
林俊杰这张专辑依旧保持着他“行走的CD”高水准演唱和华语流行的制作风格，专辑主题上探讨生命意义，非常宏大的主题，但我自己感觉这张专辑的主题和制作都还差点意思，不过歌曲依旧是非常成功的林俊杰风格的范畴。

《C'mon In~》陈奕迅（提名）
Eason这张专辑风格非常有突破性，我听得比较少，不过其中的一曲《谁来剪月光》还蛮好听的。

《忽然有一天，我离开了台北》郑兴（提名）
这张专辑是一张民谣专辑，我几乎不听民谣，完全陌生的一张专辑，有听过的可以交流交流。

一首歌，一张专辑都是歌手对于艺术或者本身自我的表达，我觉得一首优秀的作品至少词曲通畅，情感层次表述清晰，好的音乐是听起来有画面的、能让人有共鸣的。
为什么想写这篇帖子？
因为现在的生活之中，音乐早已经默默融入大部分人的日常，通勤、上课、片刻闲暇，生活每个角落都需要音乐。
现在各大音乐平台的（华语音乐）榜单几乎全是短视频平台的音乐为主，跳楼机、什么海棠花未眠、什么四点消息。这里并没有说不能听它们的意思，我只是觉得这些音乐的“灵魂”缺失了，像极了工业流水线出来的作品，它们出来的意义就是为了赚钱，完全没有基于艺术或者作者自我的表达。
我想把我认为优秀的音乐带给更多人，让大家了解音乐本身，明白原来在这个时代里还有其他优秀唱作者在认真地写歌、唱歌。

我写的其他帖子：歌手2025？黑幕2025！吐槽且安利